列夫·托尔斯泰童话
《列夫·托尔斯泰童话》记录了发生在列夫·托尔斯泰流传甚广的民间传说，其内容影响了一代代人，其中有不少小故事的寓意深刻，有时在会心一笑中让读者领悟到生活的真谛，人间的美丑，是儿童学习思维的法宝。
托尔斯泰，1828年托尔斯泰生于俄国图拉省的贵族家庭。父亲是世袭地主，母亲是公爵之女。19岁时，他开始对自己没有目标的生活感到不满。23岁时，他便离家到高加索山当自愿军。在战争的间隙，他完成了第一部短篇小说《童年》，发表在《同时代人》杂志上，立刻引起广泛关注。接着，他又陆续完成三篇《塞瓦斯托堡的故事》，巩固了他在文学界的地位。
1862年，托尔斯泰与富家女柏斯结婚。婚后生活幸福，于是他专心从事创作，先后完成三部作品--《哥萨克人》《战争与和平》《安娜·卡列妮娜》。
托尔斯泰从小便思想细腻，情感丰富。他的内心一直思考着道德问题，因此在他的作品中，可以清楚地看到他强烈的道德理论，至理名言、珠玑妙语俯拾皆是，而具微言大义的寓言故事也成为他最喜欢的写作体裁，他甚至认为惟有这样一种具有教化意义的内容，才是身为作家的他值得花时间与精力去创作的。
对于寓言故事的喜欢，其实可以追溯到托尔斯泰的童年。在托尔斯泰小的时候，大哥尼古拉斯就常常为他讲一些寓言故事，自此那美好的回忆便深藏在托尔斯泰心中，等到他成年后，便运用他的想象力再创造出许多寓言。然而，最珍贵的还是托尔斯泰的童心。他在写作的过程中，让自己又变回童年那爱听故事的小孩，继而写出一个个可爱又单纯的寓言式童话。
贝洛童话
《贝洛童话》[法]夏尔·贝洛著。根据《鹅妈妈的故事》童话集翻译。收有8篇童话故事：《林中睡美人》、《小红帽》、《蓝胡子》、《穿靴子的猫》、《仙女》、《灰姑娘》、《小凤头里凯》、《小拇指》；3首童话诗：《格里赛利蒂》、《可笑的希望》、《驴皮记》。
贝洛（CharrlesPerrault，1628-1703年）是一位法国作家。在他69岁时，也就是在1697年，他在巴黎出版了一本美丽的童话集。这本童话集一问世，立刻受到了法国甚至全世界孩子们的欢迎。《贝洛童话》在最初出版的时候，书名叫《有寓意的传说集》，后来又称为《鹅妈妈的故事》。这个童话集包括八篇童话，都是些民间流行的传说，贝洛把它们写成了美丽的童话，而且他是故意用孩子天真的口气来写的。
提到《小红帽》、《穿靴子的猫》、《灰姑娘》、《蓝胡子》、《睡美人》等的童话名篇，人们往往立刻想起了《格林童话》。实际上，在《格林童话》出版(1812年)前一个多世纪，这些童话已经被收集到另一本的童话集《鹅妈妈的故事》中。
1697年法国作家夏尔·贝洛(亦译“佩罗”，1628-1703)以小儿子的名义，在巴黎出版了《鹅妈妈的故事或寓有道德教训的往日故事》，收录了包括以上童话在内的8篇童话和3篇童话诗。“鹅妈妈的故事”取名于法国民间故事“母鹅给小鹅讲故事”的说法。贝洛的这部童话集一问世即受到孩子们的热烈欢迎，成为法兰西最流行、每个家庭必备的儿童读物。这些童话至今仍广为流传，而“鹅妈妈”被出版商纽伯瑞借用为一个低幼儿歌和故事品牌，此系列图书在世界范围内常销不衰。
夏尔·贝洛是一位诗人、学者，也曾做过律师，在17世纪法国文坛很有名望，他有不少称颂一时的作品，但有趣的是，为他留下永久声名的却是这样一部小小的童话集。
《鹅妈妈的故事》多取材于法国和欧洲的民间传说，贝洛并没有停留于简单的收集整理，他在保留了民间文学对比鲜明、极富幽默感的生动情节的同时，在改写中进行了补充、发挥，把口头文学所欠缺的形象刻画和生活图景描写引进情节之中，使其更加曲折有致，文学色彩浓重，从而更具艺术魅力。与《格林童话》相比，可以说这是一部作家再创作的童话集。
以《林中睡美人》的故事为例。儿童文学评论家张美妮曾做过这样精到的评价：“‘睡美人’型故事在欧洲早有流传，情节或繁或简，往往朴素却显粗疏，贝洛的《林中睡美人》却如经精细雕琢的美玉。擅写魔变的贝洛不仅使奇幻的情节更加曲折、完整，发展自然、丝丝入扣，他还刻画了鲜明的形象，描摹了颇富真实感的生活细节，因而故事更娓娓动听。童话中年轻的仙女用沉睡一百年代替死亡来减轻公主的不幸；又让宫中的人、动物一起酣睡以免公主醒来后感到孤寂和不安，这些谋划充分展示了仙女仁爱善良的品格。还有，对王宫饮宴情景以及其他生活图景形象具体的描绘，使人如亲临其境。”
俄国杰出的作家屠格涅夫曾说：“（贝洛的童话）是这样的趣味无穷，这样的使孩子迷恋，这样的使孩子大开眼界……从他的童话里可以感受到我们曾经在民歌中感受过的那种神韵；他的童话里所具有的正是那种奇幻神妙和平凡质朴、庄严崇高和活泼快活的糅合物——这种糅合物才真是名副其实的童话构思区别于其他文学样式的特征。”
贝洛的童话不但给孩子们带来了愉悦，唤起美妙的想象，而且还给孩子们以完美的人格熏陶，这正是优秀的童话所追求的极高境界。
当代法国评论家马克·索里亚曾给予这本小册子以极高的评价：“它是我们中间每一个人在上学前就已经学过的古典著作，是我们中间每一个人在识字前就已经读过的古典著作，也是我们中间的每一个人所不能忘怀的古典著作——即使他不爱好阅读和不再重读这部书。”
豪夫童话
德国19世纪初小说、童话作家、诗人威廉·豪夫(WilnelmHauff，1802—1827)英年早逝，却为世界童话史留下了份量沉重的一页。豪夫童话在19世纪已广泛流传于欧洲，其版本之多影响之大仅次于安徒生。
豪夫受他擅长讲故事的母亲的影响，自幼就善于有声有色的描绘和叙述。1824—1826年在斯图加特任贵族家庭教师时，就开始为男爵的孩子们写童话。他于1826年出版的第一本童话开始，就表明他的童话是为“有教养阶层子女”写的。
豪夫受霍夫曼(Hoffmann)、赫贝尔、富凯(FriedrichdelaMottéFouqué，1777—1843)等浪漫主义作家的影响，重视从民间文学中汲取创作素材和营养，从他的童话的通俗易懂的语言、大故事套小故事的框架结构和情节的奇险陡仄看，他受《一千零一夜》东方童话的影响较大。他的童话有的其实是小说，但它们的情节仍具有超常和新异的性质。
他写的童话分别于1826、1827年出版了两卷：《商队》、《亚历山大主教和他的奴隶》；1828年出版第三卷童话即《什培萨尔特的小酒店》时，作者已过早地逝离人世。第一卷《商队》主要包括《鹳鸟的国王》、《怪船》、《砍手的故事》、《法吉玛获救》、《小穆克》、《假王子》；第二卷《亚历山大主教和他的奴隶》主要包括《矮子“鼻儿”》、《年轻的英国人》、《阿尔曼索尔的故事》；第三卷《什培萨尔特的小酒店》主要包括《赛德的苦难》、《画着鹿的盾牌》、《冷酷的心》。
德国诗人、散文家、文学理论家奥拉夫·门茨贝格博士(Dr．OlavMünzberg)曾就豪夫童话说：“威廉·豪夫写了许多艺术童话，但它们都是接近民间的。”正因为如此，豪夫的童话至今为学龄儿童们所喜爱，而诺瓦利斯(Novalis，1772—1801，德国早期浪漫主义作家)的童话则不然。威廉·豪夫只活了25年(1802、11、29—1827、11、18)，但是他的童话如《矮子“鼻儿”》、《冷酷的心》、《年轻的英国人》以及《小穆克》等的生命力都非常强。尽管在当今的欧洲工业社会里，人们为了满足读者的神秘需要和想象需要而创作了许多‘科幻小说’和‘幻想故事’(如托尔金)，但是，“威廉·豪夫以及其他作家或他们同时代的选编者所创作和收集的童话将在未来的年轻读者中广泛流传。”
豪夫童话《冷酷的心》尤其家喻户晓。它在德国成了歌剧、绘画的主题，在中国，它的缩写本为低幼儿童出版。
王尔德童话
王尔德是19世纪最伟大的爱尔兰艺术家之一，以其剧作、诗歌、童话和小说名世。在风流才子那颓废唯美、猖狂放浪的表面姿态下，是一颗纯美纯善，永难泯灭的童心。而这可贵童心一经与卓绝才智结合，便诞生了《王尔德童话》。他的第一部童话集《快乐王子及其它》包括《快乐王子》《夜莺和玫瑰》《自私的巨人》《忠诚的朋友》和《神奇的火箭》；第二部童话集《石榴之屋》收有四部童话：《少年国王》《小公主的生日》《渔夫和他的灵魂》《星孩》。
王尔德，本名奥斯卡·王尔德，英国唯美主义艺术运动的倡导者，英国的作家、诗人、戏剧家、艺术家、童话家。《典雅》杂志将他和安徒生相提并论。
王尔德自幼便显示很高的天赋，他精通法语、德语和古典文学。他自都柏林圣三一学院毕业后，获得奖学金，于1874年进入牛津大学莫德林学院学习。在牛津，王尔德受到了沃尔特·佩特及约翰·拉斯金的审美观念影响，并接触了新黑格尔派哲学、达尔文进化论和拉斐尔前派的作品，这为他之后成为唯美主义先锋作家确立了方向。
王尔德出版过童话集、短篇小说、诗集、小说《格雷的画像》，和若干评论。而他还有另一项伟大的成就：戏剧。他的名剧如《不可儿戏》、《温夫人的扇子》等，都是改变传统戏剧观念的社会讽刺喜剧。
王尔德不仅作品极受争议，生活与私德也颇受非议。但同时代的人都承认他才气纵横，尤其是他的语言机智，留给后人无数精彩的妙句，令人难忘。
安徒生童话
《安徒生童话》丹麦安徒生著。安徒生从1835年起到1872年因患病搁笔，共著有童话168篇。早期童话多充满浪漫主义色彩和乐观精神，中期童话增强了现实主义成分，晚期童话多以揭露人间不平为主题。
《安徒生童话》大都以现实生活为基础，直接反映了当时丹麦的社会生活，有着鲜明的时代色彩。其作品题材丰富，富有人道主义精神，同情弱小者，抨击强暴者，追求真善美。善于通过生动的情节，使情与景、意与理、幻想与现实交融一体，同时大量吸取民间口语，语言朴素。
《安徒生童话》已被译成80多种语言。我国已出版《安徒生童话全集》。安徒生为文学童话创作奠定了基础，他的创作道路正表现了从民间童话发展到文学童话这一过程。
京公网安备 11010802026788号